IR steht für Infrarot, ER für eine Krankenhausserie, aber AR? Augmented Reality (”erweiterte Realität”) ist die computergestützte Erweiterung der Realitätswahrnehmung die aber, im Gegensatz zu reiner VR (”virtueller Realität”) immer noch in eine wirkliche Umgebung eingebettet ist. Oder anders gesagt: Das Holodeck auf der Enterprise - die wohl bekannteste Anwendung des AR-Prinzips. Wenn dort beispielsweise Worf mit seinem D´k tahg (einer Art Dolch) trainiert, sind sowohl Klingone als auch Messer real existierende Gegenstände. Allerdings werden die Objekte, gegen die Worf antritt, durch den Computer generiert und als manipulierbare Objekte in einen real existenten dreidimensionalen Raum eingefügt. Zukunftsmusik? Mitnichten!

Bereits heute finden sich zahlreiche AR-Anwendungsgebiete im Alltag wieder. Ob eingeblendete Freistoßlinien bei Fußballübertragungen oder moderne Head-Up-Displays in Flugzeugen - alle AR-Techniken erweitern den Informationsgehalt der realen Welt durch die Projektion von Computerdaten in den wirklichen Raum. Für die Veranstaltungsbranche gehört der Einsatz von AR-Technik zu einem der innovativsten Tools, wenn es um die zukünftige Raumgestaltung von Live-Venues geht. Durch die Verschmelzung von Live-Präsenz, Ton, Licht und AR-Präsentation können völlig neue Eventkonzepte entwickelt werden, die weit über die Grenzen des bisher Darstellbaren hinausgehen.

Marc Fischer von Advidia wird sich auf dem Media-Systems-Congress der Vermischung von Realität und Virtuellem widmen. Sein Vortrag “Zukunft der Präsentationstechnik? Augmented Reality - Eine Einführung” setzt sich sowohl mit dem Einsatz von AR als Marketinginstrument als auch mit der Verwendung als Live-Tool auseinander. Planer, Anwender, Event-Manager und natürlich alle Interessierten sind dazu am 13.03. in den Raum “Symmetrie 4″ eingeladen. Beginnen wird die Veranstaltung um 14.15 Uhr.

Hier noch ein schönes Beispiel dafür, wie genau sich AR in einen physikalisch korrekten Raum einbettet:

Trotz weiter Verbreitung in Konzert- und Kinosälen, großer Akzeptanz im Heimanwendungsbereich und zunehmender Zahl formatoptimierter CDs und DVDs scheinen die Grenzen des mit konventioneller 5.1-Stereophonie Möglichen erreicht. Um das Schallfeld eines bestimmten Raums realistisch nachzubilden, rückt zunehmend das Verfahren der akustischen Wellenfeldsynthese (WFS) in den Fokus klangoptimierter Soundarchitektur.

Mit der praktischen Anwendung der Wellenfeldsynthese setzen sich auch zwei Vorträge im Rahmen der Prolight + Sound auseinander. Clemens Kuhn-Rahloff (Sonic Emotion AG) wird sich in seinem Referat am 13.03 um 12.45 Uhr Symmetrie 2 das derzeit im Bau befindliche Wellenfeldsynthese-System im Konzertsaal der Hochschule für Musik Detmold präsentieren. Das System umfasst 360 unabhängige Lautsprecherkanäle verteilt auf ein durchgehendes Lautsprecherarray rund um das Publikum (500 Plätze) sowie Deckenlautsprecher. Da der Saal für ein breites Repertoire genutzt wird (Kammermusik, Orchesterbesetzungen, zeitgenössische Musik, Big Band etc.) wird das System auch eine variable Raumakustik zur Verfügung stellen. Ein besonderer Punkt stellt die Integration des Systems in den Saal und die Innenarchitektur dar.

Anselm Goertz und Michael Makarski (beide Audio & Acoustics Coonsulting Aachen) sprechen in ihrem Referat über die Erfahrungen aus dem Betrieb der weltgrößten Wellenfeldsynthese-Anlage. Was hat sich bewährt, was gilt es zu verbessern? Vorschläge für eine Optimierung der Planungssituation, Einmessungen sowie Lautsprecherkonzepte werden dann am 13.03. um 14.15 Uhr, ebenfalls im Raum Symmetrie 2, diskutiert.